NUKAGA AKIO  SOLO EXHIBITION

My Ceramic Journey____現在地としてのかたち2026.1.30____2.10.


ATELIERMOでは、2026年1月30日(金)から2月10日(火)までの期間、
陶芸家|額賀章夫氏による個展「My Ceramic Journey ____ 現在地としてのかたち」を開催しましたが、作品完売のため、2月7日に終了いたしました。


笠間での独立以来、30年にわたり制作を続けてきた額賀章夫氏。
本展では、その長い歩みの中で培われてきた技術や感覚が、現在どのようなかたちとして立ち上がっているのかに目を向け、いまの額賀氏を象徴する作品群をご紹介いたしました。

額賀氏の作品には、器としての機能性と、造形としての静かな存在感が自然に共存しています。

In the space, Natsumi Kobayashi’s delicate and fantastical lithographs coexist with Grace Mirams’ prints, which highlight the texture of the materials, allowing each artist’s distinctive style to shine while resonating with one another.


2人の作品は、ATELIERMOに並ぶ名建築家たちの家具とともに展示され、木の質感や職人の手仕事が生きる家具と版画作品が調和し、日常の延長線上でアートを感じることができる“アートと暮らしの関係性”を探る試みとなりました。

The works of the two artists will be exhibited alongside furniture by renowned architects featured at ATELIERMO.
This collaboration creates a harmonious dialogue between the texture of wood, the craftsmanship of the furniture, and the prints, offering a thoughtful exploration of the relationship between art and everyday life—an attempt to experience art as a natural extension of daily living.




"Sill" and "Tender Brick 1" by Grace Miras.

SHIRT ¥106,700 (Maison Margiela)

"Grass and Water" and "Light Moves" by Natsumi Kobayashi.


額賀 章夫 | Akio Nukaga

1998年、笠間焼「伝統工芸士」に認定された陶芸家。1993年に笠間市にて独立。現在「N. ceramic studio」を主宰し、代表的な作風でもある鎬の技法による「プリーツワーク」を用いて、技術の高さが見て取れる素晴らしい作品を作り続けています。 丸みを帯びたフォルムと繊細な手仕事のコントラストがとても美しく、その心地よいセンスと緻密な作業の連続が生み出す独特な存在感は、私たちに安らぎを感じさせます。

Born in 1986, Natsumi Kobayashi graduated from Musashino Art University with a degree in Craft and Industrial Design. Based in Tokyo, she creates prints using lithography-based techniques, utilizing fragile self-made plates primarily for monoprints, which are produced as unique artworks without replication.
Her work abstracts landscapes inspired by distant waterscapes, and elements like grass and stones at her feet, intertwining perspectives of distance and proximity on a single canvas. This approach captures not just “objects,” but the act of “contemplation” itself through her art.